Je me rappelle que lorsque j’ai placé pour la première fois les q-Jays dans mes oreilles, je retrouvai la même sensation que lorsque j’avais placé sur ma tête pour la première fois les Porta Pro, mon premier vrai casque (et casque mythique s’il en est). On a alors un sentiment étrange, celui de la découverte d’un monde nouveau. La musique n’était plus seulement un air reconnaissable, elle prenait brusquement une consistance insoupçonnée, une présence spatiale qui donnait l’illusion, à condition de fermer les yeux, d’avoir en face de soi un vrai groupe jouant effectivement la musique.

Je m’égare un peu dans ce souvenir, mais ce fut vraiment quelque chose d’important, la découverte d’un nouveau monde jusque-là totalement ignoré. Comme mon père avant moi, j’étais tombé dans le piège de la HIFI. un piège en effet puisqu’une fois que vous y avez mis les pieds, un engrenage infernal se met en mouvement et vous ne pouvez plus vous en extirper. Le principe de la HIFI est, en effet, qu’il existe toujours mieux quelque part, de meilleures sources qui feront encore plus sortir de vos disques, de meilleurs amplis pour transcender ces sources et évidemment de meilleures enceintes sans qui tout ce qui précède serait vain. Quand on a gouté à quelque chose, on est alors curieux de savoir ce que vaut le modèle supérieur qui nécessite d’allonger encore un peu plus d’argent. Mais on sait très bien que ce modèle n’est pas le Graal, qu’il existe encore mieux, encore plus cher. Un audiophile n’est, par définition, jamais satisfait, puisqu’il y a toujours mieux. Le problème évidemment est d’avoir des sous pour satisfaire cette envie et on connait alors les hésitations éternelles de celui qui essaie de savoir si l’argent dépensé en plus est justifié par une qualité sonore vraiment supérieure.

J’ai connu à trois reprises cette sensation grisante du gouffre qualitatif, d’un avant et d’un après totalement différent et irréconciliable. Le Porta Pro je l’ai dit, le Sennheiser HD555 qui me reste fidèle quand je suis chez moi, et depuis le mois d’avril, les q-Jays premiers intras haut de gamme que j’essaie et premier appareil à être au niveau des Sennheiser voire au-delà dans certains domaines. Je pensais donc avoir atteint mon Graal, c’est-à-dire le niveau à partir duquel ma bourse ne me permet de toute façon pas d’avoir mieux.

C’était sans compter sur une règle immuable pour toutes choses et en particulier pour le matériel informatique ou audio. Si un prix est bas, c’est qu’il y a une raison. Soit la qualité du son en pâtit, soit le constructeur a rogné sur les prix ailleurs. Le son étant impeccable, les Suédois de Jays ont réduit le prix de production dans la solidité de ses écouteurs et notamment du câble. Après 5 mois d’utilisation globalement soigneuse, mais certes pas maniaque, mes écouteurs sont en train de me lâcher, cédant au niveau de la séparation entre les deux voies. Pour le prix c’est tout bonnement scandaleux d’autant que la raison est stupide : apparemment La Fontaine n’a jamais débarqué dans les programmes scolaires suédois, car sinon ils sauraient que la souplesse est gage de solidité. Certes renforcer le câble de Kevlar pour en garantir la solidité est une bonne idée en soi, mais sur les q-Jays cela signifie aussi que le câble est rigide, très rigide.

Cette rigidité est la cause de tous les maux de ce casque, par ailleurs merveilleux. D’une part, tout frottement sur le câble est amplifié vingt fois dans la boite crânienne, même le frottement du vent ! Autant dire que l’on a en permanence de désagréables bruits en plus de la musique, et qu’il vaut mieux éviter d’essayer de manger avec… D’autre part, on l’aura compris, cette rigidité fait que le câble est très cassant : au lieu de se plier gentiment comme tout câble de qualité prévu pour la portabilité devrait être capable de le faire, celui des q-Jays forme vite des angles droits inspirant, à raison, peu de confiance. Enfin, la rigidité fait que des fils dépassent de partout, notamment à droite et à gauche des oreilles quand, comme moi, on aime mettre un fil derrière la nuque. On a l’air ridicule, ce qui n’a apparemment encore tué personne, mais surtout c’est vachement pratique pour attraper du fil tout ce qui traine et donc immanquablement retirer involontairement les écouteurs de l’oreille. Bref, ce Kevlar est la parfaite fausse bonne idée et on aurait vraiment apprécié que les ingénieurs de chez Jays réfléchissent un peu plus avant de se lancer là-dedans.

Bref, voyant ce désastre et surtout constatant avec effroi que contacter un SAV en Suède après une commande chez Amazon France relève du parcours du combattant (mais pourquoi diable tout le monde ne s’inspire pas d’Apple en la matière ??), je décidai à contrecœur d’acheter une paire d’intras bas de gamme, au mieux en attendant le retour du SAV, au pire en remplacement. Après moult hésitations et consultations de sites divers et variés, je jetai mon dévolu sur une paire de Novodio PureSound IH7. Les commentaires et autres tests dénichés ici ou là étaient plutôt positifs, le prix fort raisonnable (un tiers seulement de celui des q-Jays…) et il y avait une fonction téléphonie plus gadget qu’autre chose, mais qui, après tout, pouvait être sympa quand on possède un appareil compatible, en l’occurrence un iPhone 3GS. Oui, mais voilà…

Comme je le disais précédemment, on n’a rien sans rien en HIFI et ici les concessions ont été faites sur le son qui parait distant, comme si les écouteurs n’entraient pas dans le conduit auditif, mais se contentaient d’être posés au-dessus de l’oreille. Au passage on perd une bonne partie de l’information notamment du côté des basses, quasiment totalement absentes. Je ne suis pas fan des basses qui tachent comme je l’ai déjà souligné, mais je ne suis pas plus fan de la suppression totale d’une gamme de fréquences. Et c’est toujours quand une fréquence disparaît que l’on sent à quel point celle-ci était indispensable. Ici, ce son métallique, clinquant même, est fort désagréable, surtout à haut volume (or, comme on le verra ensuite, le haut volume est indispensable vu la faible isolation). Après à peine une demi-heure d’utilisation, j’ai souvent mal à l’oreille, ce qui ne m’était jamais arrivé avec les précédents et qui est une belle preuve de la mauvaise qualité du son.

Le noeud du problème vient, je pense, de l’isolation. Quelles qu’en soient les raisons exactes (taille des écouteurs trop importante qui empêche un positionnement au bon endroit, mauvaise qualité des embouts, défaut de conception…) il est fort désagréable avec des intras de devoir monter le son pour couvrir les bruits du RER ou du bambin qui a des choses à dire et entend bien les partager à tout le wagon. L’intérêt des intras est justement de couper du monde extérieur sans même ajouter de la musique, par leur simple conception. Pour ces Novodio, c’est clairement raté et je crois même pouvoir dire qu’ils n’isolent en fait rien du tout. Alors certes, les mouvements du câble ne s’entendent pas dans la boite crânienne, mais ça n’est pas difficile avec de faux intras…

Outre le son défaillant, les Novodio IH7 souffrent de plusieurs défauts de conception qui se révèlent peu à peu. Ainsi, les deux modules sur le câble, l’un pour régler la lecture en cours et doté d’un micro, l’autre pour régler le volume, sont lourds, relativement mal placés et/ou peu pratiques. D’accord, leur conception est sans doute de qualité, avec une surface métallique qui, effectivement, fait confiance. Mais leur poids élevé a tendance à tirer sur les fils, ce qui est désagréable au niveau des oreilles. Ces deux modules accrochent en plus aux vêtements, particulièrement aux chemises et comme on est obligé de laisser les câbles pendre devant…

Les commandes proprement dites ne sont pas forcément très accessibles. Le petit bouton de contrôle avec le micro est loin du confort des casques d’origine d’Apple, tandis que le volume est juste ridicule. Il s’agit simplement d’un potentiomètre vertical qui a le mauvais goût de modifier la répartition droite/gauche, de réduire trop fortement et trop vite le son… bref, d’être inutile alors que les iPhone peuvent être réglés par deux boutons. La seule utilité que je peux lui voir est de couper momentanément le son sur les iPod ne gérant pas le bouton de lecture, mais on peut aussi simplement enlever une des deux oreillettes. Si la qualité de fabrication paraît bonne au premier abord, j’ai de sérieux doutes sur la durée. C’est comme si le câble, aussi renforcé par du tissu soit-il, était lui aussi trop rigide au niveau de chaque module et de la prise jack. Les points de faiblesse me semblent trop nombreux, et je ne donnerai pas longtemps à ces écouteurs…

En bref, je suis fort mécontent de mon achat, et je ne peux raisonnablement pas continuer comme ça. J’ai essayé pendant une semaine de m’habituer, je me disais qu’il faut savoir faire des concessions, que de toute façon écouter dans le RER sur un iPod nano de première génération ne demande pas un matériel de qualité… mais rien n’y fait. Je veux bien faire des concessions, mais là j’ai simplement pas envie d’écouter de la musique, je n’y prends aucun plaisir et c’est même plus désagréable qu’autre chose. En outre, j’entends bien trop le RER pour que l’objectif principal — se détendre dans les transports — soit atteint.

Dès lors, il me faut trouver autre chose, et j’en reviens au point de départ. Je serais bien tenté d’essayer les intras d’Apple, tant qu’à faire dans le bas de gamme audio, en espérant que ça soit mieux que Novodio. En même temps, à force de mettre de l’argent dans des casques, j’aurais aussi vite fait de racheter des q-Jays… Ou alors de repartir sur des valeurs sûres, des semi-intras que j’ai déjà eus ou testés…

Ah vraiment, si seulement j’en étais resté aux casques d’origine, j’aurais moins d’ennuis… Les joies de la HIFI, on s’en passerait parfois aussi…

Crédit photo couverture : Tilton Lane @ Flickr

Le silence sur ce blog a trop duré. Pas un seul billet publié depuis le 22 mai, seulement quatre billets pour ce mois-ci, l’activité de ces deux derniers mois a été pour le moins légère… La faute en revient essentiellement à l’université qui a monopolisé mon temps pour avancer un passionnant (je pèse mes mots) mémoire sur la production cartographique des régions françaises mise en avant sur leur site Internet.

J’espérais terminer ce mémoire pendant le week-end, l’imprimer demain ou après-demain, et passer à la suite. Mais voilà, j’ai pris mes désirs pour des réalités et un rendez-vous avec mon directeur de mémoire hier m’a ramené à la dure réalité. Il me reste encore au moins deux semaines de travail… L’avantage est que je ne vais plus passer 10 heures par jour à penser au mémoire, mais seulement deux ou trois. De quoi me laisser du temps pour réviser un concours pour l’année prochaine, pour travailler, mais aussi pour le blog.

Mon retard est si abyssal qu’il ne servirait à rien de le rattraper. J’ai quand même gribouillé dans un coin de fichier quelques lignes sur tous les films vus depuis un mois et demi, cela fera une base. Et après, le rythme reprendra à peu près normalement, en tout cas je l’espère.

Parce que finalement, écrire pour ce blog est d’abord un plaisir personnel assez égoïste, même si évidemment j’aime encore mieux être lu par quelqu’un. L’écriture est vraiment une nécessité pour moi, et je ne me pose même pas la question, comme d’autres l’ont fait (et c’est d’ailleurs très intéressant), de savoir pourquoi je blogue.

Je pourrais écrire uniquement pour mon ordinateur, mais puisque l’Internet me permet de le faire potentiellement à la terre entière… Sincèrement pour ceux qui s’égarent malencontreusement dans ce recoin de la toile…

Il y a tout juste un an, j’ouvris un compte sur Last.fm, un système au concept original et intéressant : les utilisateurs envoient au site tous les morceaux de musique qu’ils écoutent.  Pour en faire quoi, me direz-vous ? Eh bien tout un tas de choses : découvrir de nouvelles musiques, trouver des gens aux goûts musicaux proches (des « voisins ») ou se faire des amis¹, mais aussi, bêtement, enregistrer ce qu’ils écoutent et établir des statistiques. Certes, cela ne sert à rien. Mais enfin, il y en a qui aiment les statistiques et qui aiment découvrir ce qu’ils sont vraiment, sans peut-être en avoir conscience. Il se trouve que j’en suis.

Pour votre plus grand bonheur (ou pas), j’ai décidé de décortiquer mes statistiques après un an d’écoute. Mais avant de commencer, signalons que ces statistiques ne concernent que la musique que j’ai écoutée sur mon ordinateur quand j’avais une connexion Internet. Ceci explique, notamment, les « trous » vacanciers, ou bien l’absence de certains artistes, plutôt écoutés sur mon iPod, au casque. Par ailleurs, étant donné que cela ne fait qu’un an que j’utilise le système, certains phénomènes sont surreprésentés et doivent être relativisés en raison de leur courte durée.

Commençons par le plus évident, le nombre de titres lus en un an. Plus de 20 000, 20 473 très exactement au moment où la capture d’écran a été prise, mais iTunes tournant toujours, le chiffre continue d’augmenter. C’est à la fois beaucoup, et assez peu. En moyenne, j’ai écouté 56 titres par jour ou 1706 par mois. En général, une journée de travail chez moi équivaut à une grosse centaine de titres. Ayant passé de nombreuses journées sans rien écouter (en tout cas rien avec iTunes et une connexion Internet), cette moyenne ne veut plus dire grand-chose, comme toutes moyennes en fait.

L’application Last.Fm Extra Stats permet de faire de magnifiques, et assez impressionnants graphiques d’écoute. Voici le mien : je vous encourage à cliquer pour obtenir quelque chose de lisible. Même en petite taille, ces graphiques sont admirables pour observer une année d’écoute en un clin d’œil. Ainsi, la rupture estivale, au milieu, est particulièrement visible. Elle sépare également, de manière remarquable, la prépa (avant) et l’université (après)… Dans le détail, on voit le travail qui augmente en prépa, tandis qu’à la fac, les mois de décembre et janvier sont marqués par une inflation très importante. À croire ces graphiques, je ne suis jamais autant resté chez moi (quand je suis chez moi, j’écoute forcément de la musique, et j’ai une connexion Internet) ces deux derniers mois que sur les 10 précédents.

Autre élément qui saute aux yeux, l’arrivée massive de la couleur verte depuis le mois d’octobre. Les couleurs sont attribuées par ordre d’arrivée des artistes : en rouge sont les artistes que j’écoutais au début, puis en allant vers le vert, tous les artistes nouveaux. Le rouge foncé désigne les vieux de la vieille si j’ose dire (Tori Amos, Tindersticks, Radiohead…) tandis que le vert foncé signale les derniers arrivés (Eminem en particulier). Cette entrée massive du vert symbolise très bien ma découverte du rap, déjà évoquée à plusieurs reprises ici. La majeure partie des artistes en vert sont, en effet, des artistes liés au rap ou hip-hop (ou approchant), à quelques exceptions près (Minor Majority notamment, que je signalais comme coup de cœur fin novembre).

Ces graphiques peuvent également être faits sur les genres et non plus les artistes, mais j’ai trouvé que c’était moins parlant de reprendre les codes couleurs précédents (en fonction de la date d’arrivée). J’ai choisi, pour que ça ait un sens, de prendre des couleurs aléatoires. La version complète est toujours disponible en cliquant sur l’extrait ci-dessous qui ne présente que la période récente et montre, à nouveau, cette arrivée massive du hip-hop et du rap (couleurs verdâtre et rouge) dans mes écoutes.

C’est ça qui m’intéresse dans Last.fm : je ne me suis pas dit un jour tiens, Nicolas, si tu écoutais du rap aujourd’hui. Tout s’est fait inconsciemment, j’ai découvert un album mêlant Coldplay et Jay-Z, et partant j’ai « découvert » le rap. Après cela, les découvertes d’artistes se sont enchaînées, et de fil en aiguille, j’en suis venu, aujourd’hui, à écouter beaucoup de rap et dérivés. Last.fm a nettement enregistré cette « découverte » tout en me permettant d’en prendre clairement conscience.

Revenons aux artistes : Last.fm propose des listes des artistes/albums/morceaux les plus écoutés. Ci-dessous, les quinze artistes que j’ai le plus écoutés pendant ces derniers mois. Quand je vois ça, j’ai du mal à croire que c’est ma liste et non celle d’un autre. Déjà, il n’y a qu’un artiste que je placerai spontanément dans la liste de mes artistes préférés, si vous me la demandiez, à savoir Portishead. Les autres, comme Radiohead, Peter Gabriel ou encore Noir Désir sont non seulement absents de ce top 15, mais aussi relégués dans les profondeurs du classement. Radiohead est ainsi au 41e rang, tandis que Peter Gabriel atteint péniblement le 66e rang, et que Noir Désir est même au… 119e rang, soit, en gros, aussi bien que… Cocoon, groupe que je n’apprécie pas particulièrement.

Cela montre, à mon avis, deux choses : d’une part, les artistes que l’on dit préférer ne sont pas forcément ceux que l’on écoute le plus. Soit parce que leur œuvre musicale n’a plus aucun secret pour nous (c’est un peu mon cas), soit aussi parce que l’on place dans les meilleurs artistes ceux qui, pense-t-on, méritent d’y être, un mérite basé en grande partie sur la réputation ou légitimité desdits artistes. Cet aspect joue aussi dans mon cas.

En effet, dans ce top 15, je compte pas moins de 5 rappeurs — soit un tiers de la liste — et pas n’importe quels rappeurs ! Si Kanye West peut faire l’objet d’un malentendu, tant son dernier album n’est pas du rap, les autres n’ont aucune excuse. D’autant qu’ils sont souvent typiques de ce que je détestais dans le rap, comme en témoignent les photos. Regardez NaS et son look tellement rappeur américain (casquette à l’envers, on devine l’ample baggy, et bien sûr l’énorme ghetto blaster…) ; ou bien Eminem et sa main qui témoigne du geste par excellence du rappeur ; ou encore Jay-Z, dans le genre rappeur pété de tunes, le gros cigare à la bouche. The Streets passerait largement incognito dans tout cela, de même que Kanye West : c’est étonnant de voir que ces deux artistes sont à l’origine d’un rap très différent des trois autres, comme si, malgré tout, l’habit faisait le moine.

Voir Emimen si haut placé me fait l’effet d’un choc, car il fut vraiment l’Antéchrist absolu en matière de rap, celui que je ne pouvais pas voir, pas même en photo ou en film (je n’ai jamais vu 8 Miles par exemple). C’est d’autant plus étonnant que je n’ai de lui que deux albums (un troisième a été récupéré aujourd’hui, mais ça ne compte qu’à la marge). C’est d’ailleurs le problème principal du système de Last.fm : si un artiste ne fait que des titres courts, mais nombreux, il sera surreprésenté par rapport à un autre qui ne fera que des titres longs, mais peu nombreux. Typiquement, quelqu’un comme Mike Oldfield et ses albums à deux, voire un, morceaux peinera à monter dans un classement. Inversement, dans mon cas, la position de Tori Amos doit être relativisée par le fait qu’elle fasse des albums longs (plus d’une heure), pleins de morceaux (souvent plus de 20). Ayant tous ses albums, je ne les ai jamais écoutés plus de 10 fois, mais cela a suffi à propulser l’artiste en tête. Portishead, au contraire, est ici à cause d’une écoute très intensive depuis ma découverte du groupe, en juin dernier approximativement.

La liste des albums les plus écoutés (ci-dessus) est révélatrice de cette différence entre albums à morceaux longs, et albums à morceaux courts. Ainsi, le premier album de la liste est un double (25 titres), le second contient aussi 20 titres, le troisième est également un double (27 titres). D’autres albums, comme celui de Kings of Leon, Bloc Party, Portishead ou ceux de Hot Chip ont été, au contraire, énormément écoutés et ça n’est pas un hasard, du coup, si les titres les plus écoutés (ci-dessous) appartiennent à ces albums.

Pour finir, un point qui m’inquiète régulièrement, je dois bien l’avouer : suis-je suffisamment ouvert à la diversité musicale ? Il m’a toujours semblé important d’écouter de tout, et je suis incapable d’écouter la même chose très longtemps. Je fonctionne par cycle : un album/artiste pendant un certain temps, puis un nouvel artiste/album. Ce mode d’écoute m’oblige à la découverte, mais celle-ci peut se faire uniquement dans un même genre, ce qui serait une diversité au rabais de mon point de vue. C’est pourquoi si je dis que cette entrée massive du rap m’effraie un peu, ça n’est pas totalement faux, mais pas totalement vrai non plus. En même temps, elle me réjouit, car j’ai, enfin, réussi à passer outre ce blocage qui tenait — sur rien ! — depuis le collège.

Les statistiques de cette année montrent que j’écoute un nombre assez important d’artistes différents (478 au compteur en ce moment), mais c’est beaucoup moins que d’autres participants. Je ne sais trop qu’en penser, à dire vrai. Peu importe sans doute, tant que ce chiffre augmente, signe de découvertes nouvelles (car il y a toujours autant à découvrir en musique). Il existe aussi des tas de calculateurs d’ouverture musicale, censés, par des calculs aussi abscons que peuvent l’être, parfois, les statistiques, déterminer si vous êtes ouverts ou pas.  J’en ai fait un (ci-dessous) et obtenu 128 ce qui veut dire… ben je ne sais pas bien au juste. Le très moche graphique est censé résumer tout cela par les tags, mais je trouve que c’est idiot comme principe, étant donné que j’ai quasiment 40 % avec le tag « autres ». Je suis bien avancé avec ça du coup…

Étant donnée l’heure, le fait que je doive justifier ma carte d’étudiant demain (et faire mentir ce que je disais plus haut…) et cette note finale négative, je crois qu’il est temps que j’arrête ici. D’autant que je ne suis pas sûr du tout que cette petite analyse ait un intérêt quelconque, nonobstant, bien sûr, mon intérêt personnel pour la chose. À tout le moins, les graphiques étaient jolis, trouvé-je, et valaient la peine d’être diffusés.

Fallait-il en faire une si longue tartine cependant ? Telle est, en effet, la question… Merci à tous ceux qui sont arrivés jusqu’ici !

1. Eh oui, la sempiternelle liste d’amis est bien là, « à la Facebook »…

Nouvelle émission très intéressante d’Arrêt sur images (je ne vous recommanderai jamais assez de vous y inscrire) sur Facebook et plus généralement les dangers de l’Internet  pour nos jeunes bambins. 

Comme vous n’êtes pas sans savoir (ou pas), je n’ai pas de compte sur Facebook et compte bien résister aussi longtemps que faire se peut. Je n’aime pas Facebook car, d’une part, je n’ai jamais compris l’intérêt d’avoir une liste de 2658 amis dont je ne connais que le centième (et encore), et d’autre part parce que Google se donne déjà suffisamment du mal pour récupérer des infos sur moi pour que je ne lui facilite pas, en plus, la vie¹. Bref, je n’ai pas de compte Facebook, je n’aime pas Facebook mais quand France 2 fait un tel reportage sur le sujet, je ne peux que m’indigner.

Ne regardant pas plus la télévision que je suis sur Facebook, je n’ai pas eu la chance et le bonheur de voir le reportage d’Envoyé Spécial diffusé sur la 2 il y a quelques semaines et qui a instantanément fait scandale sur la toile. La faute à un traitement très négatif et à peine caricatural (si peu) sur le thème du : Facebook, c’est le mal, regardez, vos enfants vont souffrir, argh vade retro satanas ! On y voyait notamment deux charmantes jeunes filles « blondes et châtain clair » de 14 ans mettre des photos dénudées sur le réseau social tout en cherchant des « plans taz » (comprendre, pour les incultes de mon espère, un plan ecstasy). Ou encore le cas de ce malheureux (et pas malin) banquier aux États-Unis qui a pris un congé pour, a-t-il assuré à son patron, affaires familiales mais dont une photo de lui déguisé lors d’une soirée Halloween a été retrouvée par un gentil collègue, ce qui lui a valu d’être viré (ben oui, on plaisante pas avec son patron aux States)². 

Ben quoi, n’a-t-on pas dit que les valeurs familiales n’étaient plus ce qu’elles étaient ??

Malgré mon rejet de Facebook, le traitement de ce sujet était soit à mourir de rire, soit à vomir. Les choix musicaux n’étaient pas forcément mauvais, mais jai trouvé au reportage un ton très « 13 heures de TF1″ très désagréable, sur le thème bien populaire du « faites attention à Internet, c’est le mal ». C’est pourquoi je regardai avec attention l’émission d’arrêt sur images (lien direct, il faut donc être inscrit pour y accéder) sur le sujet, et ce fut assez intéressant.

En sus de Daniel Schneidermann, fidèle au poste avec sa chemise rose, étaient sur le plateau David Abiker, Thibaut Charenton de Tibo, etc³, et Véronique Fima-Fromager, parente partie en croisade contre le mal que fait Internet aux petits. La discussion a un peu trop tourné autour des petits nenfants, mais elle fut néanmoins intéressante. David et Thibaut m’ont semblé bien plus convaincant que Véronique qui n’avait aucun chiffre à avancer, rien de bien concret donc.

Et je suis totalement d’accord avec la conclusion générale, à savoir que c’étaient aux parents d’éduquer leurs enfants, d’abord en leur interdisant un accès libre à Internet avant un certain âge. Bon, évidemment, cela présuppose que les parents connaissent, au moins vaguement, l’outil, ce qui n’est pas évident et laisse à l’écart une grande partie des enfants, m’est avis. Par ailleurs, m’est avis aussi que les enfants auront toujours un peu d’avance sur leurs parents, au moins tant que la génération d’enfants Internautes dès le biberon ne sera elle-même devenue parents… Mais bon, pointer bêtement du doigt l’Internet comme seul responsable comme le fait une certaine secrétaire d’État, c’est tout simplement désolant. Mais politiquement efficace, point de doute (son clip est bien fichu, il faut l’avouer). 

Cette émission m’a convaincu que j’avais raison de ne pas aller sur Facebook tant que je pourrais l’éviter, mais elle fut aussi intéressante pour, un peu, remettre les points sur les i. Et au passage, félicitations à Thibaut pour cette reconnaissance publique (même si ça ne vaut pas un passage chez Pernaut au niveau audience…) !

En fait, ça date du 12 décembre… comment je réagis avec un train de retard moi !

1. Je m’en voudrais de mettre au chômage de pauvres développeurs qui n’ont rien demandé voyez-vous…
2. Au moins, ce banquier aura connu son heure de gloire, courte, certes, m’enfin c’est déjà pas si mal…
3. Et des DIDO, des vidéos qui, comme leur titre l’indique bien, traitent de sujets totalement inutiles mais qui ont le don de m’amuser, il me faut ici humblement l’avouer